Milton Glazer je grafički dizajner najpoznatiji po svojim logotipima and NY i Brooklyn Brewery. On je također jedan od osnivača New York Magazina.
Prvih pet pravila možete pronaći u postu “10 pravila iz Miltona Glazera (1. dio)”
Ne mogu vjerovati stilu
Mislim da mi je ova ideja prvi put pala na pamet kad sam pogledala nevjerojatnu seriju litografija Picula 'Bull'. Služili su kao ilustracije za Balzacovu knjigu Nepoznato remek-djelo. Bik je prikazan u 11 različitih stilova, od vrlo prirodnih do apstrakcija, koje se sastoje od gotovo jednog reda. Što mogu reći, gledajući ovu seriju? Stil nije važan. Ove litografije ne pokazuju niti jedan stil, neovisne su jedna o drugoj.
Stalno postoji moda za drugi stil. To ovisi o ekonomskim čimbenicima i činjenici da se ljudi samo umaraju vidjeti isto. Stoga, otprilike jednom u svakih deset godina, događaju se stilske promjene i stvari počinju izgledati drugačije. Obrisi i vizualne tehnike izlaze iz mode, a zatim ponovno postaju popularni. A ako ste dugo projektirali, onda ste na mrtvoj točki: što učiniti? To jest, mislim da ste konačno razvili svoj vlastiti stil, svoj vlastiti oblik. To je ono što vas čini drugačijim od vaših kolega i što vam je pomoglo da zauzmete vlastitu nišu u profesionalnom području. I sada, kao ekvilibrist, morate naučiti uravnotežiti ono što je sada u modi i vaš vlastiti stil. A pitanje da li želite nastaviti modu ili nastaviti raditi u svom stilu, postaje stvarno teško. Postoje vrlo tužne priče o kraju takve borbe. Na primjer, Cassander, najveći grafički dizajner 20. stoljeća, počinio je samoubojstvo jer nije mogao zaraditi za život.
Činjenica je da svatko tko se upustio na put dizajna i želi tome posvetiti svoj život, mora odlučiti kako će reagirati na promjene u duhu vremena. Što ljudi žele u ovom trenutku koje prije nisu trebali? I kako zadovoljiti tu želju bez promjene sebe.
Vaš se mozak mijenja ovisno o svakoj sitnici koju doživljavate.
Mozak je najosjetljiviji organ našeg tijela. Ovaj organ, koji je mnogo više od ostatka u tijelu, podložan je promjenama i regeneraciji. Imam prijatelja, Geralda Edelmana, koji je bio veliki znanstvenik na području istraživanja mozga, i kaže da u usporedbi s ljudskim mozgom, računalo uzrokuje iskreno sažaljenje. Naš mozak je više nalik na zarasli vrt, koji stalno raste i opet pada na sjemenke.
Dakle, Gerald vjeruje da je naš mozak vrlo osjetljiv, a ne možemo ni zamisliti koliko: gotovo svako iskustvo, svaki susret ostavlja svoj trag u njemu. Bio sam fasciniran pričom u novinama o pronalaženju ljudi s savršenom igrom. Skupina znanstvenika odlučila je otkriti zašto neki ljudi imaju savršen smjer i mogu ponoviti notu koju su upravo čuli. Takvi se ljudi rijetko nalaze čak i među profesionalnim glazbenicima. I znanstvenici su otkrili (ne znam kako) da ljudi s apsolutnom visinom imaju drugačiji mozak! Dio njegovih dionica doživio je promjene i deformacije. Ta je činjenica sama po sebi zanimljiva, ali postoji još zanimljivija studija: skupina djece učila se svirati violinu od 4-5 godina. Nakon nekoliko godina, neki od njih su razvili savršen smjer, iu svim tim slučajevima njihova se struktura mozga promijenila. Zašto ova priča? Osim toga, očito je da um utječe na tijelo, a tijelo utječe na um, iako nismo skloni vjerovati da apsolutno sve što radimo na neki način utječe na mozak. Uvjeren sam da ako mi netko s nečega vikne nešto s druge strane ulice, onda će ovaj događaj utjecati na moj mozak i može promijeniti moj život. Zato je mama rekla: "Nemoj razgovarati s huliganima."
Također vjerujem da crtež djeluje na isti način. Ja sam veliki vjernik u crtanju, a ne da budem ilustrator, nego zato što crtanje mijenja mozak, kao i glazbu. Crtanje nas čini pažljivijim, tjera nas da pobliže pogledamo što se događa, što nije tako jednostavno.
Sumnja je bolja od izvjesnosti
Sjećam se da je učiteljica u razredu yoge rekla da ako mislite da ste postigli prosvjetljenje, to znači da ste upravo dostigli svoju granicu. Mislim da se to ne odnosi samo na yogu. Duboka uvjerenja sprečavaju nas da se otvorimo novim iskustvima. Zato smatram da su nepokolebljiva ideološka uvjerenja vrlo sumnjiva. Čak me čini nervoznim kad netko u nešto previše vjeruje. Mislim da morate biti skeptični prema dubokim uvjerenjima. Ali, naravno, morate razlikovati skepticizam i cinizam, jer nas cinizam također ograničava u otkrićima, kao i beskrajno povjerenje.
No pronalaženje rješenja za problem daleko je važnije od zadržavanja povjerenja u nešto. No, među dizajnerima i umjetnicima općenito, povjerenje u vlastitu pravednost vrlo je uobičajeno. Možda su se početci toga pojavili u umjetničkoj školi, gdje učenje započinje prenošenjem ideje Ain Rand-a da jedna osoba mora odoljeti ideji okolne kulture. Umjetničke škole potiču ideje beskompromisne i štite ispravnost svoga rada po svaku cijenu. U redu, ali u poslu se obično mora kompromitirati. Slijepa potraga za svojim ciljem, koji isključuje mogućnost ispravnosti drugih ljudi, ne uzima u obzir činjenicu da se u dizajnu obično bavimo trijadom: klijentom, publikom i, zapravo, dizajnerom. Bilo bi lijepo kad bi svi došli do pobjede samo po cijeni kompromisa. No često u tome postaje neprijateljstvo. Samozadovoljstvo i narcisoidnost nešto je poput traume iz djetinjstva koja je nepoželjna. Prije nekoliko godina pročitao sam divnu frazu Iris Murdoch o ljubavi, ali ona se odnosi na svaki ljudski odnos:
Ljubav je izuzetno složena spoznaja da je netko drugi od nas stvaran.
Pa, zar nije fikcija ?! Bolje definiranje ljubavi.
O starenju
Za moj posljednji rođendan, predstavljena mi je šarmantna knjiga Rogera Rosenblatta "Postajemo elegantni". Nekako tada nisam cijenila ime knjige, ali zapravo postoje izvrsna pravila koja će pomoći elegantno otići u časnu dob. Prvo pravilo je najbolje. Kaže - ništa nije važno.
Nije važno što mislite. Slijedite ovo pravilo, a vašem će životu dodati deset godina. Nije važno da li kasnite ili dolazite ranije, ovdje ste ili tamo, bilo da kažete nešto ili ne, jeste li pametni ili glupi. Danas imate lošu frizuru ili uopće nemate kosu, je li vaš šef pogledao nepokretno, je li vaš dečko ili djevojka izgledao nepopustljivo ili ste vi sami sebe prelazili preko očiju. Bilo da dobijete nagradu, promociju, kuću … Ništa od ovoga nije važno.
To je mudrost.
O etici
Počeću s vicem. Jednog jutra mesar je otvorio svoju trgovinu kao i obično, a zec mu je prilazio. Mesar se mnogo iznenadio, ali se još više iznenadio kad je zec upitao: "Ima li kupus?" Mesar odgovara: "Ovo je mesnica, ovdje nema kupusa." glava zeca. "Postoji li kupus?" Mesar se naljuti: "Slušaj, ti mali glodavce, ovdje nema kupusa! Doći ćeš opet, otkinuti uši! ”Zec nije došao tijekom tjedna, ali kad mu se lice ponovno pojavilo na vratima:“ Hej, mesar, ima li nokti? ”-“ Ne. ”
Šala o zecu je ovdje dobro došla, jer je traženje kupusa u mesarnici kao traženje etike u dizajnu. Ne najočitije mjesto. Zanimljivo je napomenuti da postoji mnogo korisnih informacija o tome kako se dizajner treba ponašati prema klijentu, ali vrlo malo informacija o tome kako se ponašati prema društvu. Očekujemo da će nam mesar prodati jestivo meso, da neće iskriviti svoju robu. Naravno, možemo prihvatiti određene nedostatke, kao što je nedostatak potpune jasnoće u količini masti u hamburgeru, ali kada nam mesar pokuša prodati pokvareno meso, idemo u drugu trgovinu. Svatko je zainteresiran za autorska prava na našem području jer je osmišljen kako bi zaštitio javnost, a ne dizajnere ili klijente. “Nemojte nanositi štetu” - ovaj princip koriste liječnici u odnosu na pacijente, a ne u odnosu na njihove kolege praktikante ili farmaceutske tvrtke. Ako dizajner ima autorska prava, obvezuje ga da se osjeća društveno odgovornim za svoj rad.
